15.10.12 г. Посещение I Saloni WordWide Moscow, а также Moscow Design Week

 

 

 

 

 

 

С 9 по 14 октября в Москве происходили события, которые не могли оставить равнодушными дизайнеров, архитекторов, графиков, владельцев салонов мебели и многих других любопытствующих, чей интерес и внимание были сконцентрированы на некоторых событиях, а именно, на посещении выставки I Saloni WorldWide Moscow, которая проходила в  Крокус Экспо с 10 по 13 октября, а также Moscow Design Week и международной биеннале графического дизайна «Золотая пчела», которые базировались на территории ЦДХ.

Безусловно, моей целью стало посетить данные мероприятия, ведь очень хотелось отметить для себя нечто новое , ощутить взгляд столичных и международных  дизайнеров  а также графиков на современные тенденции в мире дизайна интерьера а также графического дизайна.

 «Непревзойденное качество дизайна»-  главный слоган i Saloni WorldWide Moscow, именно по этому принципу были оформлены стенды участников, где новые идеи интерьерного дизайна были воплощены в коллекциях лучшей мебели в основном, итальянских производителей. Но также принимали участие представители Испании, Германии, Франции и Нидерландов, что даёт все основания признать данное событие – событием международного масштаба.  Выставка была поделена на 3 части, — современный дизайн, классический дизайн и выставка дизайнеров из СНГ.

Среди стендов фабрик, которые располагались в разделе современный дизайн царило ощущение тонкого вкуса и непревзойдённого дизайна, т.к. преобладающими цветами были белый, платиновый, цвет морской волны, глубокие синий и лиловый, а также пастельные тона,  подчёркивающие изящество форм предметов мебели. Больше всего хотелось бы отметить стенд фабрики Rivolta. На которой была представлен новый бренд SAINT BABILA дизайнера Samuele Mazza. Автор, при создании нового бренда, был вдохновлён нашим тонким и элегантным гедонистическим временем,  сосредоточением которого является центр Милана, где и находится основной шоурум SAINT BABILA. Коллекция выглядит роскошно и в то же время невероятно элегантно, выполненная в стиле Metropolitan, она удивляет и провоцирует на комплимент одновременно. Дизайнер использовал бархат, велюр. а также ткани с грубой фактурой глубоких, насыщенных оттенков.

Также хотелось бы отметить стенд фабрики осветительных приборов Lucente, на котором были представлены новинки как 2011 г.. в виде знаменитого торшера Actually UP, так и новые творения, такие как светильник, который был разработан для фабрики Lucente лабораторией Design R&S Cornelissen в 2012 году. Модель состоит из металлических цилиндров, объединенных в подвесной светильник, каждый из которых расположен под углом к поверхности пола, благодаря чему создается определённый угол свечения, а также светильник Libera дизайнера Brian Rasmussen. Эффектный светильник изготовлен из алюминиевых листов различных размеров сложены, которые делают динамическую форму, как волна в движении. В центре цилиндра выдувного стекла свет отражается на элементы, создавая увлекательные игру света и тени.

Безусловно, заслуживают внимания и другие стенды, которые демонстрировались в секторах современного и классического дизайна, такие как LEUCOS, TOSCONOVA, OPERA, SAVIO FERMINO, FRANCESCO MOLON и многие другие. Изобилие цветов, материалов, роскошь фактур и текстур, инкрустации, сусальное золото и серебро, потрясающие формы, ручная роспись – вот главные детали изысканной красоты, которая выглядит довольно спокойно, и в то же время невероятно впечатляет гармонией, с которой уживаются все материалы и формы.

В итоге, основными трендами сезона 2013 являются модные, пастельные тона в сочетании с цветами крепкого кофе, с примесью цветов лилово – сиреневого оттенка либо бирюзового с некой туманностью, как будто с налётом пыли. Также глубокий синий, цвет холодного моря, гипнотизирует и завораживает, особенно в сочетании с платиной или серебром в качестве декоративных элементов. В формах прослеживается грация, торжество изящных форм – доминирует стиль METROPOLITAN.

Переместившись на площадку Moscow Design Week , при входе в ЦДХ меня встречал «Глаз архитектора», творение архитектурной мастерской «SPEECH Чобан & Кузнецов». По замыслу авторов, инсталляция призвана взаимосвязывать взгляд архитектора на идеологию современности  и культурное достояние человечества.  Внутри глаза проецируются изображения памятников искусства, которые находятся по угрозой уничтожения. Зрачёк расширяется и сужается, как живой человеческий глаз, испытывая испуг, шок от происходящего, чувствуя, как безвозвратно теряются объекты, которые имеют огромное значение для мировой культуры и архитектурного наследия.

Невозможно не отметить проект «Yabloko»by Alessandro Gedda, дань уважения ушедшему из жизни Стиву Джобсу. Автор представил в рамках Moscow Design Week 2012 пятьдесят уникальных инсталляций, которые заняли почетные места в самых посещаемых и престижных точках Москвы. Мне удалось увидеть 8, 4 из которых красовались в ЦДХ и на близ лежащей территории.

Яркие впечатления меня посетили, при посещении выставки Just One Piece, — проект, который базируется на идее использования редких древесных пород, из которых художник создает «простые предметы», призванные стать арт-объектами. При переходе в следующий зал сначала стало «не по себе», но при внимательном рассмотрении стало ясно, что эти экспонаты – задумка автора Маартена Бааса. Эта  уникальная экспозиция была создана специально для MDW. Проект голландского дизайнера, знаменитого на весь мир своим нестандартным взглядом на красоту вещей демонстрирует перевернутое видение манекенов. В исполнении Бааса они самодостаточны, только с нарушенными пропорциями и нестандартными формами.

Хочу отметить проект Ора-Ито, — Кафе САВВИНСКАЯ 23. Можно было наблюдать прототип барной стойки, а также проследить за концепцией, футуристичными формами и сложными линиями. А яркий цвет действует гипнотически, особенное на фоне чёрных инсталляций.

В рамках MDW для меня большую роль играли лекции, которые вели знаменитые мастера, дизайнеры, преподаватели европейских школ. Удалось посетить лекции  Diletta Toniolo (IED) «Новые тренды в мире дизайна», Паоло Цезаретти (Domus Academy) «Пространство как инструмент дизайна — эмоциональный подход к дизайну интерьера». Речь шла о новинках в дизайне интерьера, графическом и предметном дизайне. Немного хотелось

бы добавить о посещении Биеннале  «Золотая Пчела». Биеннале собирает в своих экспозициях лучшие достижения в области  графического дизайна. В ней приняли участие дизайнеры-графики из 60 стран мира со всех континентов. Невозможно было пройти мимо каждой из работ, хотелось рассмотреть всё более тщательно и внимательно, взять для себя новые, интересные идеи, поделиться взглядами. В завершении поездки я с большим удовольствием посетила Центр Дизайна Артплей, где проходил грандиозный праздник по случаю празднования Дня Рождения группы сайтов  360. ru и награждение победителей конкурсов на портале PINWIN.ru.

Центр дизайна ARTPLAY известен как один из первых творческих кластеров Москвы. Мероприятие проходило в Большом зале и собрало больше 1000 человек, включая дизайнеров, архитекторов, декораторов, журналистов друзей и партнёров 360.ru. Праздник был яркий, интересный, и стал красивым завершением моей творческой

поездки в Москву.